NOGRAVITY

Uno spettacolo di sculpture dance e physical theatre con tecniche illusionistiche. Exodus è il nome della nave che portò in Palestina gli ebrei nel 1947.  

L’esodo biblico ritorna nella storia ebraica come una ricorrenza ciclica e rappresenta il tema universale dell’immigrazione. Essere migranti oggi è come vivere l’esodo di duemila anni fa. 
Emiliano Pellisari e Mariana Porceddu (in arte MARIANA) affrontano insieme un nuovo viaggio iniziatico attraversando deserti che muoiono sulla spiaggia. 
E’ Il  Mediterraneo ove sprofonda o galleggia la nostra cultura, un’acqua che, per noi, è un’antico battesimo. Uno spettacolo  che si lega al Qohèlet, a Giona, alla forza terribile del mare, alla violenza della nostra natura, al primo esodo della storia, l’odissea ebraica.

I danzatori-acrobati della Nogravity ci incanteranno in un susseguirsi di immagini che, evocando le nostre radici, racconteranno una storia senza tempo, calata nei nostri giorni. Un viaggio di anime sospese, di dura razza, nate nell’asciutto, che, cacciate dalla terra, inseguono l’odore del sale. Anime senza gravità scorrono leggere sulla terra, leggere come la nostra incoscienza che le ha abbandonate, pesanti come solo la colpa ed il peccato possono essere.

Coreografie
Emiliano Pellisari & MARIANA

Cast artistico 
MARIANA (principal dancer)  
5 danzatori acrobati

Musica ebraica, romana, greca, aramaica, berbera 
by Walter Maioli e Jordi Savall

Concept & music designer 
Mariana Porceddu

Ideazione scene, luci e costumi
Emiliano Pellisari

Scenografie e disegno luci
Marco Visone

Durata
50’ senza intervallo

Produzione
Compagnia Danza Emiliano Pellisari Studio

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AVVISO

Come previsto dall’ordinanza del Ministero della Salute del 28 Aprile 2022 Art. 1: È fatto obbligo di indossare i dispositivi delle vie respiratorie di tipo FFP2 per gli spettacoli aperti al pubblico che si svolgono al chiuso in sale teatrali, sale concerto, sale cinematografiche, locali di intrattenimento e musica dal vivo e in altri locali assimilati nonché per gli eventi e le competizioni sportive che si svolgono al chiuso.

La stessa dovrà essere indossata obbligatoriamente sempre, anche durante lo spettacolo. 

Gli impianti di aerazione del Teatro Olimpico aspirano e convogliano l’aria dalla sala verso l’esterno, evitandone il ricircolo.

Avvertenze complete al link https://www.teatroolimpico.it/home/avvertenze-per-il-pubblico/

ILLUSION & SCULPTURE DANCE

Illusion dance, sculpture dance, physical theatre.

A grande richiesta torna sul palco del Teatro Olimpico lo show internazionale della NOGRAVITY in occasione delle celebrazioni dantesche per i 700 anni.

Lo spettacolo Inferno 2021 è la scena senza scenografie, dove non ci sono né attori, né danzatori, né mimi ma agiscono solo delle supermarionette. I danzatori eseguono movimenti secondo una grammatica coreografica, sono utilizzati per le loro capacità atletiche, il loro talento musicale, la bellezza del gesto.

In questo Inferno nuova edizione 2021 il corpo umano è guidato dalla forza cinetica del volo aereo, fasciato da tessuti bagnati, bendato da corde e stracci, appeso in aria. Non sono corpi umani ma marionette che agiscono nello spazio creando disegni e simmetrie come mattoni incastonati su una parete, sono tasselli di un mosaico che produce armonie e disarmonie secondo il volere dispotico del direttore di scena.

Danzatori, atleti e acrobati sfidano la gravità ed immagini straordinarie appaiono dal buio, un mondo dove il reale e il virtuale si mischiano in un caleidoscopio di immagini sorprendenti tratte dalle immagini più forti dantesche.

Un inferno paradossale come Escher, assurdo come Magritte, crudelmente caravaggesco. Uno spettacolo dove il disegno della luce, la musica e l’illusione si coniugano con la danza, l’atletica circense e la mimica.

La musica contemporanea di Scelsi, l’elettronica di Terry Ryley e le sonorità world ricreano atmosfere ultramondane dove l’energia e il ritmo incalzante si intervallano con la calma e la meditazione dei momenti poetici.

Inferno 2021 è la realizzazione del sogno di Gordon Craig.

Ogni cosa scaturisce dal movimento.
Il movimento della forma umana.
Lo strumento attraverso il quale rendere la bellezza.

Gordon Craig

Con
NOGRAVITY Dance Company
Direzione: Emiliano Pellisari
Coreografia: Emiliano Pellisari & Mariana/P
Danzatori: Mariana/P (prima ballerina), Eva Campanaro, Francesco Saverio Cifaldi, Giada Inserra, Leila Ghiabbi, Luca Forgone
Scene, Costumi, Allestimenti, Light Design: Emiliano Pellisari
Music design: Mariana/P
Scenografia e direzione tecnica: Marco Visone

Durata 1h 15’ senza intervallo

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AVVISO

L’accesso agli spettacoli per la Stagione 2021/2022 è consentito esclusivamente ai soggetti muniti di una delle certificazioni verdi COVID-19 ai sensi del D.L. 172/2021, c.d. Super Green Pass. Info complete al link https://www.dgc.gov.it/web/.

La Certificazione verde COVID-19, c.d. Super Green Pass, dovrà essere obbligatoriamente presentata all’ingresso del Teatro unitamente al biglietto e a un documento di identità per il controllo da parte degli addetti preposti, per tutti gli spettatori dai 12 anni in su.

Il Teatro Olimpico rende noto, sulla base della comunicazione SIAE pervenutaci in data  2 dicembre che i biglietti in possesso degli spettatori  sprovvisti del SUPER GREEN PASS dal 6 dicembre non potranno essere rimborsati.

Successivi aggiornamenti saranno pubblicati su questo sito.

Come previsto dal Decreto Legge del 24 dicembre 2021 n°221, art. 4: Dispositivi di protezione delle vie respiratorie, l’accesso in sala è consentito solamente alle persone provviste di dispositivo delle vie respiratorie di tipo FFP2 in buono stato di conservazione. La stessa dovrà essere indossata obbligatoriamente sempre, anche durante lo spettacolo. E’ inoltre vietato consumare cibi e bevande all’interno del teatro.

Gli impianti di aerazione del Teatro Olimpico aspirano e convogliano l’aria dalla sala verso l’esterno, evitandone il ricircolo.

Avvertenze complete al link https://www.teatroolimpico.it/home/avvertenze-per-il-pubblico/